Aujourd’hui, les vidéos storytelling séduisent de nombreuses entreprises, qui les utilisent pour leur communication. En effet, ils permettent une plus grande liberté artistique pour capter l’attention et faire passer un message d’une manière plus émotionnelle et directe.
Miser sur les vidéos motion permet d’enrichir votre storytelling et de susciter plus d’émotions auprès du consommateur. Deux points essentiels pour engager votre communauté grâce à l’esthétisme et à la dynamique de votre contenu. Le motion design s’impose de plus en plus dans le monde de la communication, car elle offre des possibilités infinies en terme de créativité tout en étant accessible.
Vous comprendrez dans la suite cet article, les étapes à suivre pour mieux préparer votre storytelling.
1. Quel type d’histoire raconter ?
Une histoire personnelle
Racontez votre vécu, l’échec par lequel vous êtes passé ainsi que vos réussites. Faite le de la façon la plus naturelle possible au risque de faire comme tout le monde. Le lecteur doit s’identifier à travers votre histoire, il y a que de cette manière qu’il sera touché par votre storytelling.
Une histoire commune
Proposer un storytelling qui dresse un problème vécu par votre entourage personnel, professionnel et ainsi proposer des solutions que vous apportez. Le récit doit être le plus court possible et centré sur une expérience unique, c’est le meilleur moyen d’atteindre sa cible.
2. À qui s’adresse votre vidéo ?
Il est important de savoir à quelle cible est adressée la vidéo. Déterminer le profil atypique de votre cible, ce qui vous renvoie à la réalisation d’une persona. Une fois le profil déterminé, il faudra identifier la problématique de cette cible. La narration ne sera jamais aussi percutante que lorsqu’elle est bien comprise par sa cible. C’est la raison pour laquelle vous devez accorder une importance particulière au ton que vous employez pour raconter votre histoire.
3. Quel est l’objectif de votre vidéo ?
Toutes les bonnes histoires ont un enseignement à transmettre au final. Dans le cadre de la mise en place d’un storytelling d’une entreprise, le message correspond à l’objectif que l’entreprise se fixe. Il peut s’agir d’un objectif commercial, marketing ou autre. Plus l’objectif à atteindre sera grand et mieux vous aurez la possibilité de jouer sur les obstacles rencontrés. C’est ce qui provoque l’émotion, et la curiosité, ainsi vous pourrez captiver l’attention du spectateur.
4. Comment faire passer votre message ?
Dresser le contexte
Définir le contexte de votre cible : Qui ? Quoi ? Où ? Quand ? et comment ?
Cela doit être défini de sorte à ce que votre audience puisse s’y retrouver sans trop entrer en détail au risque d’être très long et de perdre votre audience. Tenter donc de faire comprendre la situation que vous décrivez et par la même occasion l’objectif attendu.
Fixer les enjeux
Il est très difficile de nos jours d’attirer l’attention en raison du flux d’information qui circule via les différents canaux de diffusions. De ce fait l’enjeu est un moyen essentiel de susciter de l’intérêt. Sans enjeu, c’est peine perdu. Dans le but de conserver l’intérêt de votre audience, vous avez besoin d’ajouter des surprises et des rebondissements à votre storytelling. Vous parviendrez ainsi à conserver votre lecteur jusqu’à la fin de votre histoire.
Travailler la chute
Vous avez bien analysé votre cible lors de la première étape du storytelling et êtes donc à même de résoudre son problème. Bien entendu, vous offrez un soulagement à travers les solutions proposées tout en invitant votre audience à une action d’achat ou d’adhésion.
Les résultats de votre storytelling dépendent entièrement de votre conclusion. Vous devrez donc faire en sorte de finir sur une note positive si vous visez un objectif commercial ou marketing.
Décrivez-nous simplement votre idée, et nous prendrons contact avec vous rapidement pour échanger par téléphone ou par email.
